"ספר אינו מחכה שיעלו אותו לבמה. הוא מחכה שמישהו יגלה את המחזה החבוי בתוכו"

מספר לבמה – קורס עיבוד ספרות לתיאטרון

בהנחיית המחזאית, הבמאית והשחקנית דליה שימקו

במהלך הקורס יעבד כל משתתף יצירה ספרותית לפי בחירתו ויפתח אותה בהדרגה עד להצגת קריאה מבוימת של קטעים מתוכה.

נסיים את הקורס עם עיבוד בימתי משמעותי של היצירה הספרותית

• מפגשים | משך כל מפגש 3 שעות אקדמיות 

באולם אגודת הסופרות והסופרים העברים בישראל, לאונרדו דה וינצ'י 9, ת"א, קומה 5

בימי ראשון בשעה 18:00, החל מ-1.11.26

תיאור הקורס                                                                         

מה הופך רומן טוב להצגה טובה? האם נאמנות למקור היא יתרון או דווקא מכשול? כיצד הופכים מחשבות, תיאורים ועולם פנימי לפעולה דרמטית חיה על הבמה?

הקורס מציע תהליך מעשי של עיבוד יצירה ספרותית לתיאטרון, תוך שילוב בין כתיבה, דרמטורגיה, בימוי וחשיבה בימתית. לאורך הסמסטר ילמדו המשתתפים כיצד לזהות את הגרעין הדרמטי של יצירה ספרותית, לבנות ממנה מחזה ולבחון אותו דרך עיניו של הבמאי – לא רק כטקסט כתוב אלא גם כאירוע תיאטרוני חי.

במהלך הקורס יעבד כל משתתף יצירה ספרותית לפי בחירתו ויפתח אותה בהדרגה עד להצגת קריאה מבוימת של קטעים מתוכה.

ייחודו של הקורס                                            

רוב הקורסים לעיבוד ספרותי עוסקים בעיקר בכתיבה. בקורס זה הכתיבה היא רק השלב הראשון.

בכל שיעור נבחן את הטקסט דרך השאלה המרכזית: מה יראה הקהל על הבמה?

נלמד לחשוב כבמאים וכיוצרי תיאטרון:

כיצד הופכים עמוד של תיאור לפעולה בימתית?

כיצד מבטאים מחשבות ורגשות באמצעות משחק, דימוי, תנועה וחלל?

מתי נכון להיצמד למקור ומתי נכון דווקא לחרוג ממנו כדי לשרת את התיאטרון?

כיצד ליצור שפה בימתית חדשה השומרת על רוח היצירה אך אינה משועבדת אליה?

הקורס יעסוק לא רק בכתיבת מחזה, אלא גם בהפיכת ספר לאירוע תיאטרוני.

מטרות הקורס

• להכיר את עקרונות העיבוד הספרותי לתיאטרון
• ללמוד לקרוא יצירה ספרותית קריאה דרמטורגית
• לזהות את הפוטנציאל הבימתי של טקסטים ספרותיים
• לפתח שפה אישית בעיבוד יצירות לבמה
• להבין את הקשר בין כתיבה, בימוי ודרמטורגיה
• להתנסות בכתיבה, בקריאה ובשכתוב
• לסיים את הקורס עם עיבוד בימתי משמעותי של יצירה ספרותית

מבנה הקורס

מפגש 1 – מהו מחזה? 

מה בין ספר למחזה?

נאמנות למקור מול חירות אומנותית

צפייה וניתוח של עיבודים מצליחים

מפגש 2 – בחירת היצירה

מה מתאים לבמה ומה פחות? 

זיהוי הגרעין הדרמטי

בחירת פרויקט אישי

מפגש 3 – קריאה דרמטורגית

נושא, רעיון, קונפליקט ופעולה

פירוק היצירה למרכיביה הדרמטיים

מפגש 4 – בחירה וצמצום

מה נשאר ולמה?

מה נעלם?

איחוד דמויות ועלילות

מפגש 5 – בניית מבנה דרמטי

מערכות

סצנות

נקודות מפנה

מפגש 6 – בניית הדמויות

רצון

פעולה

התפתחות 

מאפיינים

מפגש 7 – מן המסופר אל המתרחש

• כיצד הופכים תיאור לפעולה?
• יצירת סצנות מתוך פרוזה

מפגש 8 – כתיבת דיאלוג

• סאבטקסט
• שתיקות
• קצב
• קול ייחודי לדמויות

מפגש 9 – המספר על הבמה

• קריינות
• מקהלה
• שבירת הקיר הרביעי
• מונולוגים

מפגש 10 – זמן ומרחב

• פלאשבק
• קפיצות בזמן
• ריבוי מקומות
• פתרונות בימתיים

מפגש 11 – שפה וסגנון

• שימור לשון המקור
• עיבוד עכשווי
• שינוי תקופה ומקום

מפגש 12 – קריאת ביניים

• קריאת העבודות
• משוב קבוצתי
• כיוונים לשכתוב

מפגש 13 – חשיבה בימתית

• חלל
• תנועה
• דימוי
• קצב
• כיצד בוחן במאי את המחזה שכתב?

מפגש 14 – עבודה עם שחקנים

• קריאה סביב שולחן
• אלתור
• גילוי אפשרויות חדשות דרך המשחק

מפגש 15 – עריכה סופית

• קיצור
• הידוק
• בניית רצף דרמטי

מפגש 16 – פרזנטציה

קריאה מבוימת של העיבודים, דיון מסכם ומשוב

מתודולוגיית העבודה

כל מפגש יכלול ארבעה חלקים:

הרצאה תיאורטית

ניתוח של עיבוד תיאטרוני קיים

תרגיל כתיבה או תרגיל בימתי

קריאה ומשוב על עבודות המשתתפים

במהלך הקורס תיכתב גרסה ראשונית לעיבוד, מתוך תפיסה שכתיבה דרמטית היא תהליך של גילוי, ניסוי ושכתוב.

על המרצה – דליה שימקו

דליה שימקו היא במאית, מחזאית, שחקנית ומנהלת אומנותית, מייסדת ומנהלת אנסמבל אספמיה מאז שנת 2003, ולשעבר המנהלת האומנותית של פסטיבל עכו הבינלאומי לתיאטרון אחר בשנים 2022–2025. במשך למעלה משלושה עשורים היא יוצרת בתיאטרון הישראלי כבמאית, מחזאית, מעבדת ודרמטורגית, וביימה עשרות הפקות בתיאטרון העצמאי, בתיאטרון הרפרטוארי ובבתי הספר למשחק.

במהלך דרכה פיתחה שפה ייחודית של עיבוד ספרותי, הרואה ביצירה הספרותית נקודת מוצא ולא יעד. מבחינתה, מטרת העיבוד אינה “להמחיז ספר”, אלא לגלות את המחזה החבוי בתוכו ולברוא עבורו חיים חדשים על הבמה.

בין העיבודים שיצרה: 

• הנחש –  עיבוד לרומן, שבחן כיצד ניתן להפוך עולם פנימי מורכב למבנה דרמטי הנשען על פעולה ודיאלוג.
• שילה לוין מתה והיא חיה… – עיבוד לרומן הסאטירי של גייל פארנט, המדגים כיצד ניתן להעביר קול ספרותי, הומור ואירוניה אל הבמה.
• פאטי דיפוזיה – עיבוד בימתי בהשראת סרטו של פדרו אלמודובר עבור התיאטרון הרפרטוארי, שזיכה אותה בפרס היזמות של תיאטרון הבימה.
• חיי נישואים – עיבוד ליצירה ספרותית העוסקת במערכות יחסים, תוך הפיכת חומר רחב לדרמה אינטימית.
• מעשה בטבעת – סיפורה של אסתר – עיבוד ספרותי־היסטורי המשלב מחקר, דרמטורגיה וחשיבה בימתית.

לצד עבודות העיבוד כתבה מחזות מקוריים ובהם "מבוך המראות", "מהפכניות", "הנערה" ו"השתקפויות".

אנסמבל אספמיה העלה את "עננים" – ע"פ סיפור של יהודית קציר שעיבדה דורית יוספוף לוין בהנחייה ודרמטורגיה של דליה.

היצירות הללו מבטאות את תפיסתה כי גם מחזה מקורי וגם עיבוד ספרותי מתחילים באותה שאלה: מהו האירוע התיאטרוני שמבקש להיווצר?

לחצו והשאירו לנו פרטים נוספים ונחזור אליכם בהקדם: